In het Groninger Museum komt de eerste solo tentoonstelling van Daan Roosegaarde. ‘Presence’ is een grootschalig fosforescerend landschap, dat van kleur en vorm verandert. Presence roept bezoekers op zich bewust te worden van hun eigen impact door gebruik te maken van de principes van de fysica en nieuwe materialen.

Roosegaarde heeft dit baanbrekende nieuwe interactieve kunstwerk speciaal ontwikkeld voor het Groninger Museum. Waar hij eerder zijn werk tentoonstelde in het externe publieke domein, adopteert de kunstenaar nu voor het eerst de interne museumruimte.

Fysieke interactie

In tegenstelling tot de meeste tentoonstellingen, die eisen dat kunst van een afstand wordt bekeken, moedigt deze installatie fysieke interactie aan. Roosegaarde staat bekend om ICOON AFSLUITDIJK en internationale projecten zoals WATERLICHT en SMOG FREE TOWER. Als pionier van het landschap van de toekomst onderzoekt hij het concept van het Nederlandse woord ‘schoonheid’ in zijn dubbele betekenis – mooi en schoon – dat vorm krijgt in nieuwe sociale kernwaarden als schone lucht, schoon water en schone energie. PRESENCE bekijkt dit thema met behulp van nieuwe materialen en principes van de natuurkunde, en roept bezoekers op om zich op een unieke manier bewust te worden van hun eigen aanwezigheid.

Veranderingen in perspectief

PRESENCE is een levend laboratorium van 800 m2. Hoewel de installatie het resultaat is van innovatief materiaaltechnisch onderzoek, komt deze zeer intuïtief over. Verschillende onderdelen van de expositie laten bezoekers verschillende veranderingen in perspectief ervaren – van groot en stevig tot klein en mobiel, van donker tot licht. In een galerij trekken futuristische bollen lijnen op de vloer. Een ander lijkt vol te zijn met lichtend sterrenstof, een herinnering aan een uitgestrekte stad vanuit een vliegtuig gezien. Andere ruimtes lijken bezoekers te scannen door hun aanwezigheid op te nemen in silhouetten en patronen. De interactie tussen bezoeker en werk creëert voortdurend veranderende visuele indrukken. Niet alleen kijken en observeren, maar vooral ook aanraken, voelen en bewegen zijn essentieel.

Klimaatverandering

Klimaatverandering en een verlangen om het landschap te verbeteren, inspireerden Roosegaarde. In het werk symboliseren de sporen van bezoekers, die uiteindelijk verdwijnen, om ruimte te maken voor nieuwe, de impact van de aanwezigheid van de mens op aarde. Roosegaarde: “Je maakt het werk en het werk maakt je. Het effect van je aanwezigheid maakt je bewust van je relatie met de omgeving en hoe we het kunnen beïnvloeden.” Een andere inspiratiebron was de landschaps- en milieukunst van de jaren zestig en zeventig waarin interactiviteit en bewustzijn van de kwetsbaarheid van de aarde een belangrijke rol speelde. rol ook. Deze kunstenaars maakten buitenlandschappen een integraal onderdeel van hun kunst; Roosegaarde zet echter een nieuwe stap door zijn landschap binnen de muren van het museum te plaatsen.

Boek

In samenwerking met de tentoonstelling lanceert de bekende kunstboekuitgever Phaidon de Engelstalige monografie Daan Roosegaarde. Lecturis publiceert tegelijkertijd een Nederlandse vertaling. Het boek bevat bijdragen van Nico Daswani van het World Economic Forum, Fumio Nanjo van Mori Arts Museum in Tokio, Carol Becker van Columbia University in New York en Daan Roosegaarde.

https://www.studioroosegaarde.net/